水瓶 旅行 愛

今天看了1895

一部描寫1895乙未年，清朝馬關條約割讓台灣給日本，台灣客家、閩南、原住民聯合抗日時空下，人們保鄉、義氣、愛情交錯的感人故事。

1895是個沈痛的歷史，也是個不可抗力的時代，導演把故事說的很慢、很細、很輕，卻讓我有很重的悲傷與很熱的眼淚，悲傷不是來自於歷史的沈痛，也不是結局的遺憾，而是對每個人物的「無助」。

義軍不願拋下家人，卻為保家衛國投身不得不出征的無助

女人不希望失去丈夫、孩子，卻為了讓男人無後顧之憂，不得不忍著眼淚挑起重擔的無助

日本將領不想看到人間煉獄，為了達成帝國交代的使命，卻不得不頒下殺無赦的無助

這些無助堆積出一種讓觀眾明知其力不可為而偏為之的無助～一種深沈而無奈的悲傷，不推論這是個歷史戲，有多考究有多真實，戲中人的愛情、親情、友情像涓流一般，綿密細緻的揪著我的心，看到每一種情的澎湃與壓抑，淚也不斷的流下來。

戲中最讓我感動的，是吳湯興之母（唐美雲飾）與姜紹祖之母（徐樂眉），這兩位母親將客家女人的勇敢與堅強，在不多的語言與舉止中，表現的令人欽佩！我看了真的很感動！一種更大更無私的愛從她們莊嚴的面容中表露無遺，這兩位都扮演著一家之主的角色，也都是失去丈夫只擁有孩子的母親，卻一樣堅強的將孩子送上戰場，並且擔起照顧家園的角色。

主角吳湯興（溫昇豪）與黃賢妹（楊謹華）的愛情恐怕是最讓情人心痛了！一種相互尊重、扶持、付出、珍惜的愛情，反應在2008，好似博物館裡的展覽品，遙遠而古舊，黃賢妹對丈夫的絕對支持與腳步相隨的意志，在夫君就義之後，也了斷自己的生命宣示無法獨活的悲痛。溫昇豪演出一位書生對國家的忠誠與對戰友的義氣，也演出對妻子的溫柔與對命運的堅毅;楊謹華演出身為人妻的忠貞，也展現極度壓抑下對夫君的愛情。這對夫妻讓人動容也讓人心痛。我獨愛黃賢妹的哭，無聲，卻湧出更大的悲傷，相信楊謹華這一角色的詮釋應該可以博得很高的評價（拿個最佳女主角應該不為過吧！）。

相對於吳湯興夫婦的內斂，姜紹祖（張書豪）與陳滿妹（李佳穎）這對小夫妻，則讓人感到更加的惋惜與不捨。趕不上迎接自己第一個孩子出生的19歲少年，和等待成為母親的少女，兩個人心中的恐懼隨著戰事越加高升，但是在命運的不可抗力中，姜母對滿妹的一句「妳還是要好好的把孩子生下來」，似乎也註定了這對小夫妻的命運，正如戲中多數女人一樣，終將失去生命中最強的支柱，取而帶之是身為母親的力量。姜紹祖被捕之後於監獄牆上留下「國家之計」的不悔，讓寧為英魂不為階下囚的勇氣更加磅礡，因為極度的恐懼而產生極大的勇氣，在服毒自盡的那一刻，留下讓人無法忘懷的血液。

對比吳湯興領隊的是土匪團的林天霸（李興文），雖為草寇卻不失閩南人的豪爽與義氣！而這樣的男人，一樣有著細膩的愛，對黃賢妹的愛慕在這個土匪頭子的心上，同樣有著愛情的羞赧 ; 面對兄弟傷亡則是以虛張的權威表達深層的恐懼。這個角色不再只留著土匪的霸氣，也讓人性中溫柔的一面表露無遺 －－ 另一種對愛的表達方式。

日本將領與醫官，在這樣的歷史事件中，雖然代表侵略者的血腥，一樣擁有人性不忍的一面，導演讓這齣戲的敵人不是踏上土地上的日軍，而是其背後隱藏的帝國！一場看似接收戰果的光榮，實質上卻是雙輸，這些將領與兵官，帶著榮耀踏上祖國引以為傲的禮物，也同時凌遲人性中慈悲的光環，地獄，在他們手上發生，不可避免的，自己也成為其中的受難者，原本的光榮變成地獄，接收者變成受害者，也預告著統治的年代終將結束。

這是一個讓人感傷的故事，像飄在大河中隨流的落葉，沒有能力決定自己的方向，也無法讓一切停止。正如看戲的人，淚流無法稍歇。

當然，一部戲無法完美，總有討論的空間，也有再進步的努力。

首先，配樂是我覺得非常可惜的地方！透過預告片，原本我期待音樂會有非常傑出的表現，可惜美中不足的，整部戲的配樂過於簡略，幾乎是一首主旋律在獨撐全場，雖然是首很棒的創作，對比故事背景卻略顯單薄。音樂是電影中的另一部對白，不但引領觀眾進入電影的世界，也說出許多角色與創作者的內心世界，電影配樂是無語言的腳本，在電影中扮演舉足輕重的角色，在本片中顯然除了主旋律，其餘的很難令人留下深刻的情感。

第二，故事的開頭與結尾顯然力道不足，以戲的比例分配來看，有頭輕腳輕獨厚其身的感覺，大夥毅然投身的不悔與從容就義的結尾，都稍顯簡短倉促，尤其最後的主戰與黃賢妹的殉夫，幾乎都以文字與簡略的畫面帶過，在鋪陳上少了許多力道，我可以體諒國片在經費上的拮据無法呈現出好萊塢的磅礡場面，也或許是導演聲稱想以另一種安靜取代血腥的殺戮，但不管是哪一個原因，都讓人覺得沒有畫下完美句點的遺憾。如果將戰事的剪影（這段影像在技術上處理的並不好，略顯粗糙）改成文字＋配樂表現，與省略最後吳湯興夫妻出現的片段，將時間留給黃賢妹投江自盡被救，卻絕食八日離開人間，在節奏與完整性上應該會更加收斂。

第三，戲中有幾個角色說服力似乎不夠。留在土匪寨中的英妹（左安安）活脫像個走錯場景的女學生，不願離開土匪群的動機讓人摸不著頭緒，那個所謂的「家」，到底是對土匪頭的感恩？還是有幾分愛戀？（當賢妹認出林天霸時，她看頭子的表情令人玩味）抑或只是女俠的義氣?還有身為「女土匪」跟著一起衝鋒陷陣的俠氣，在這個角色上並沒有得到表現。日本主將與醫官的角色深度一樣略顯不足，雖然戲中給予很高的曝光度與內心鋪陳，但是心理上的衝突與力量很薄弱，讓這兩個人像軟弱的文生，一點都不明白帝國派他們來接收台灣的決心到底有幾分。還有就是姜妻陳滿妹，跟英妹有類似的問題，不像活在這個故事中的人，該怎麼說呢，好像氣質上的差異，讓這兩個人比較貼近2008而不是1895，雖然她也極度表現出小妻子的哀傷與無助，但總覺得不應該是這樣流眼淚的，不該是這樣說話的，甚至不該是這樣走路的，也不像是一個已經懷孕的小妻子，尤其與姜紹祖的用力表演一對比，就更加顯得太過無力。林天霸在戲中也是份量極重，但是我只看到李興文的土氣卻看不到土匪的霸氣，尤其是其特有的台語口音，不斷的讓我聯想起他在民視「愛」中金盆洗手的角色，只是這回場景換到了1895。

最後，我必須以一個外行人的立場說，攝影的跟焦真是有點遜，連我這樣不挑（當然是對比阿呆啊）的人，都可以很清楚發現失焦的鏡頭實在不少，這點，請攝影組多多包涵。

當然，它也有一個很大的優點，是我很久都沒在國片中看到的，那就是對造型上的考究！看得出來，在服飾、髮型甚至配件上，是下了功夫的，即使在精緻度上稍嫌不足，總是用心了（我連幾個主要角色的鞋子都有注意到）

當然，以上這些雞蛋裡挑骨頭都不會影響我對一部戲的評價，尤其是在臉上掛著兩條淚痕走出電影院時，這依舊是一部值得大家掏出錢包走進電影院去享受的好戲，也許大多數人對歷史戲缺乏感官刺激而興致缺缺，也或許很多人對這樣慢節奏的戲只會悶到打嗑睡，但是無論如何，我還是得說，這是一部感動人的好戲！請好好享受。

離開戲院，我回到2008戊子年，與阿呆討論起今昔的對比，1106在台北，我們卻經歷了一場撕裂的洗劫。而這個撕裂，已經持續了好久好久～久到大家都應該愧對祖先的程度，那個不分族群攜手奮鬥的年代，離我們很遠也很久了！

我也不禁想著，在1895那個年代，人們奉獻的到底是大勇還是恐懼？這樣的犧牲到底是大智還是愚忠?

一個懦弱腐敗的政府，一個實力強大的接收者，人民選擇保家衛國捍衛的到底是國家還是尊嚴?是生命還是土地？是民族還是種族??

這樣的戰爭與犧牲是必然還是有選擇性的?男人拋下妻小投入沒有勝算的戰爭，是大勇還是小勇？那些忍辱負重、胯下之辱顯然不列入考慮，犧牲成了自我證明的唯一途徑

真的如此嗎?除了讓後人緬懷以外，難道沒有其他方法與途徑了嗎?玉石皆焚就能拯救家國嗎?留下的妻小又該如何面對一切？又如何能獨活？如果她們可以活下來，又為何男人要選擇放棄希望？是否改朝換代就代表著天地俱滅？人活著又是否只有慷慨赴義一途呢？

在一百餘年後的今天，我們看到的歷史又給了什麼啟示呢？戰場上的義軍交錯著衝突中的警民，好像歷史重疊，只是這回把日軍換成了警察，把戰友換成了敵人，過去的失敗無法換取未來的幸福，那麼我們又拿什麼搏得雙贏呢??

從乙未到戊子，我看見歷史對人類深層的教訓。